Mon avis
Le premier film, c’était toute une histoire dans ma famille. J’avais adoré le jeu des actrices. Anne Hathaway dans le rôle de la jeune femme à son premier emploi, une jeune femme enthousiaste, respirant la joie de vivre et l’envie de bien faire.
Meryl Streep est la patronne de Runway, un magazine de mode de renommée mondiale, une égérie de la mode et une sacrée peau de vache. Elle a même le profil de la perverse narcissique. Clairement, sa manière de traiter ses employés manque cruellement d’humanité. Le tout était légèrement justifié par la production, comme quoi la mode est un monde de requins. Pourtant, à la base, le roman dont est tirée l’histoire vise à dénoncer le comportement de Miranda (enfin la vraie, pas le personnage de fiction).
Quand j’ai revisionné pour la première fois le volet 1, ma mère se faisait harceler au travail par deux perverses narcissiques. Elle était en plein déni. Une psychiatre qui se fait harceler par deux autres psychiatres, c’est le comble. Ce film l’a aidée à réaliser et à se rendre compte que le comportement de ses supérieures n’était pas normal. Alors oui, le volet 1 a un côté où Andy devient un cygne et se libère de ses chaînes. C’est peut-être bisounours, mais il y a des messages puissants.
Tu as peut-être l’impression que je m’égare, mais pas du tout. C’est important pour expliquer mon ressenti sur ce deuxième volet.
J’ai globalement bien aimé, surtout le côté nostalgique et le fait de voir que l’expérience de travail avec Miranda n’avait pas enlevé le bon fond d’Andy. Les petites piques sur l’Ozempic, traitement pour maigrir utilisé avec beaucoup d’abus, m’ont plu, légères mais présentes. Le message est passé chez moi.
Miranda est fidèle à elle-même, surtout au début. Tout le monde continue de s’appeler Emily, chacun doit être au taquet. La RH est passée par là, donc plus de porte-manteau humain. Le début promettait un personnage toujours aussi exécrable. Puis bam, revirement : c’est moi ou Miranda sourit plus et compte davantage sur les autres ? La reconnaissance… Ce film laisse entendre qu’un pervers narcissique peut changer, et c’est totalement faux.
De calculatrice inhumaine, elle devient plus attentive aux autres. Ce revirement enlève de la puissance au premier volet, mais aussi à la dénonciation portée par le livre.
Contrairement au premier, il y a aussi des messages body positive, avec des mannequins maigres, mais pas trop. Ce dernier point, nous le devons à Anne Hathaway qui a rappelé les producteurs à l’ordre. Décidément, j’aime cette actrice. On a un casting plutôt hétérogène concernant les corps, dans un milieu qui, vingt ans plus tôt, n’aurait permis aucun débordement. C’est d’ailleurs là qu’intervient la critique de l’Ozempic, comme un retour en arrière, mais aussi comme celle d’un médicament peu encadré et qui risque d’avoir des conséquences graves, notamment en nourrissant l’anorexie. Un point de vigilance !
Certains fans de La Chronique des Bridgerton seront contents de retrouver Simone Ashley, qui se glisse à la perfection dans la peau d’une Emily. Elle n’a rien à envier à Emily Blunt. Ce dernier personnage m’a clairement moins plu. Je l’avais déjà prise en grippe dans le 1, mais son évolution dans le 2 est décevante. Elle en sortait grandie dans le volet 1 et, là, c’est un éternel recommencement.
En résumé
J’ai globalement vécu une belle expérience cinéma, peut-être un peu longue. Ce film a un goût de nostalgie. Il est moins puissant que le premier, moins incisif, et chacun semble se racheter une conscience. Cependant, il porte aussi de beaux messages, bénéficie d’une belle scénographie, de très beaux décors et d’une Lady Gaga enflammée. Vas-y pour la nostalgie du premier, mais si tu t’attends à une suite aussi cinglante que l’original, passe ton chemin.
Notation
Synopsis
Résumé en image
Je suis grand fan de l’original, mais ta critique a tendance à dire exactement les choses que je craignais — surtout une Miranda plus sympathique. Peut-être que je le louerais, mais je ne dépenserai pas l’argent du ciné.